Las letras, los roles, los espect&aacute;culos pensados para el turismo. Aunque In&eacute;s Cuello muchas veces se pelea con el tango, siempre vuelve.

In&eacute;s Cuello se para sobre el escenario del Torneo Juvenil de Bragado y dice &ldquo;era m&aacute;s blanda que el agua, que el agua blanda&rdquo;. La elecci&oacute;n del verbo no es casual: In&eacute;s canta pero sobre todo dice, sabe contar. Con sus trece a&ntilde;os, se ir&iacute;a de ese torneo con cinco medallas de oro y una vocaci&oacute;n. Enamorada del tango, de Homero y Virgilio, los autores de nuestros mejores mitos, se mud&oacute; a Buenos Aires, donde vive hace diecis&eacute;is a&ntilde;os. Despu&eacute;s, cantar&iacute;a en muchos lugares, desde Espa&ntilde;a hasta China: &ldquo;Me encanta llevar el tango afuera, me siento como los muchachos de la selecci&oacute;n cantando el himno en Qatar&rdquo;. Tambi&eacute;n habla de las dificultades, de llegar a esta ciudad enorme donde se encontr&oacute; con una &ldquo;vidriera de oportunidades&rdquo;, de lidiar con los lugares donde el tango quedaba reducido a una estampita pintoresca for export, de tener que moldear su identidad disidente a las expectativas de g&eacute;nero. En conversaci&oacute;n con L&rsquo;Officiel, In&eacute;s habla con honestidad y fascinaci&oacute;n sobre su recorrido por la m&uacute;sica que la apasiona.&nbsp;
L&rsquo;OFFICIEL: Colaboraste siempre con m&uacute;sicos excelentes y muy diversos. &iquest;C&oacute;mo se gestaron esas colaboraciones? &iquest;Hay algo que valores m&aacute;s a la hora de considerar con qui&eacute;n armar tus proyectos?
INES CUELLO: Lo humano principalmente. Y despu&eacute;s, esa qu&iacute;mica musical que est&aacute; o no est&aacute;. He cantado con gente que ten&iacute;a un estilo muy sencillo para tocar, que no hac&iacute;a grandes armonizaciones pero era tremendo lo que pasaba. Y gente que arregla un mont&oacute;n y es supervirtuosa pero no me ha pasado nada qu&iacute;micamente. Con Pablo (Fraguela, quien la acompa&ntilde;a en su disco m&aacute;s reciente) tengo una gran qu&iacute;mica musical desde el principio y con el paso de los a&ntilde;os se va acentuando. Cada uno va recordando el lenguaje del otro y de pronto est&aacute; esa capacidad de adivinar lo que la otra persona puede sugerir desde el fraseo, desde las distintas din&aacute;micas, y responder a eso que uno se imagina que va a suceder, adelantarse; ah&iacute; se crean cosas lindas e interesantes desde lo sensible.&nbsp;
L&rsquo;O: &iquest;C&oacute;mo caracterizar&iacute;as la escena del tango ahora?
IC: Hace un tiempo hay una gran porci&oacute;n del tango en Buenos Aires que est&aacute; exclusivamente abocada al turismo. Ser&iacute;a buen&iacute;simo que esas personas, sobre todo empresas, subestimen un poco menos a los artistas como a los extranjeros que vienen a vivir una experiencia con el tango, a enterarse de qu&eacute; es. Hay una repetici&oacute;n inagotable de los mismos estereotipos: la mujer puesta en un lugar de femme fatale o de arrastrada. Hay excepciones, no todas las casas de espect&aacute;culo son as&iacute;, pero la gran mayor&iacute;a s&iacute;. Por otro lado, toda una movida independiente con una cantidad muy importante de compositores nuevos est&aacute; ah&iacute; generando material y hablando del momento actual. Como toda expresi&oacute;n art&iacute;stica, el tango tiene que hablar de la actualidad para poder seguir viviendo.&nbsp;

L&rsquo;O: &iquest;C&oacute;mo es tu relaci&oacute;n con la vestimenta y las expectativas de g&eacute;nero sobre el escenario?
IC: Uff, es tremendo. Mir&aacute;, yo empec&eacute; a trabajar a los diecisiete a&ntilde;os en una casa de tango, llegu&eacute; a la audici&oacute;n en jean y remera de morley blanca que era como yo me vest&iacute;a en ese momento. Creo que fui en ojotas tambi&eacute;n (risas). No s&eacute; si alguna vez me hab&iacute;a maquillado, y llegu&eacute; ah&iacute; y me pidieron que me maquillara, que me pusiera un vestido con un tajo hasta casi arriba de la ingle, con escote, lentejuelas, tacos. O sea, todo un convenio de lo que yo no era. Y que cantara &ldquo;La Morocha&rdquo; que dice: &ldquo;soy la morocha argentina, la que no tiene pesares, que alegre pasa la vida con sus cantares. La gentil compa&ntilde;era del noble gaucho porte&ntilde;o, la que conserva el cari&ntilde;o para su due&ntilde;o&rdquo;. Eso yo repet&iacute;a todas las noches, de lunes a lunes, durante a&ntilde;os. Fue muy arduo: no darme cuenta de todo lo que se estaba metiendo en mi persona, tan ajeno y, a&uacute;n hoy, te dir&iacute;a que por lo menos siete u ocho a&ntilde;os despu&eacute;s de trabajar en estos espacios, me cuesta desarmar los efectos de esa experiencia. Pero intento sentirme cada vez m&aacute;s c&oacute;moda cantando. No soy nada de todo aquello que interpretaba, trato de estar cada vez m&aacute;s cerca de lo que pienso, incluso desde la elecci&oacute;n del repertorio y de las personas con quienes me vinculo para cantar.
L&rsquo;O: Hiciste el ciclo Tangos que no hablan de amor, donde elegiste un repertorio que se corri&oacute; del amor rom&aacute;ntico para abarcar otros temas. Fif&iacute; Real dijo &ldquo;En el tango tradicional yo finjo demencia&rdquo;. Me preguntaba c&oacute;mo te par&aacute;s ahora frente a los &ldquo;tangos tradicionales&rdquo;. &iquest;Hay que dejar de cantarlos? &iquest;Hay que reapropi&aacute;rselos? &iquest;Hay que fingir demencia?
IC: Me parece que la forma es establecer los di&aacute;logos necesarios en torno a esas m&uacute;sicas. Cantarlas, interpretarlas si nos gustan, por alg&uacute;n motivo las elegiremos. Tangos que no hablan de amor se gener&oacute; porque nos juntamos a decidir el repertorio y de pronto todo era incantable a nivel po&eacute;tico, las letras estaban en las ant&iacute;podas de lo que yo quer&iacute;a decir. Me fui dando cuenta, incluso en los mismos conciertos, cuando explicaba el concepto del porqu&eacute; ese t&iacute;tulo para el espect&aacute;culo&hellip;pero par&aacute;, todo de alguna manera habla de amor, de otro tipo de amor o de otra forma de amar, entonces ten&iacute;a que reformular ese concepto. Y me parece que esa es la clave, repensar todo el tiempo, generar los di&aacute;logos necesarios, hacernos las preguntas y seguir cantando ese repertorio pero con toda esta artiller&iacute;a de cuestionamientos que ya son ineludibles.

&ldquo;Como toda expresi&oacute;n art&iacute;stica, el tango tiene que hablar de la actualidad para poder seguir viviendo&rdquo;

L&rsquo;O: Hace unos a&ntilde;os empezaste tambi&eacute;n a dar clases. &iquest;Sent&iacute;s que la docencia tuvo alguna repercusi&oacute;n en tu manera de hacer m&uacute;sica?
IC: Absolutamente. Me gusta mucho encarar las clases como un acompa&ntilde;amiento de las experiencias ajenas y no como una transferencia de conocimiento porque es un instrumento superparticular en donde primero hace falta registrar c&oacute;mo funciona la voz, es una autoinvestigaci&oacute;n, un recorrido muy personal. Entonces recibo todo el tiempo ense&ntilde;anzas y objeciones a mis creencias.
L&rsquo;O: &iquest;Qu&eacute; te sigue enamorando del tango hoy? &iquest;Cre&eacute;s que lo vas a cantar siempre?
IC: S&iacute;, a veces me peleo con el tango, pero es un v&iacute;nculo muy primario para m&iacute;. Lo canto de tan chica. Al principio tuve una etapa de aceptaci&oacute;n total de las reglas del juego. Y por suerte conforme fui creciendo &ndash;y tambi&eacute;n fue avanzando el contexto social, los feminismos y todo lo que nos rodea y nos constituye&ndash;, pude ir cuestion&aacute;ndolo cada vez m&aacute;s. Pero eso en realidad no habla tanto del tango, sino de las personas que lucran con &eacute;l. Creo que es un g&eacute;nero muy hermoso, expresa una mezcla enorme de vertientes culturales que se anclaron en esta ciudad y se hicieron esta cosa tan potente a nivel r&iacute;tmico y mel&oacute;dico. Con tanto car&aacute;cter, dramatismo, con esa capacidad de evocar y pintar el paisaje de este lugar. La nostalgia, el r&iacute;o, la pobreza, la diferencia entre clases. Es una gran expresi&oacute;n de este territorio. Y por eso lo amo.&nbsp;

Para escuchar: <a href="https://www.inescuello.com.ar/">Mi ciudad y mi gente</a><a href="https://www.inescuello.com.ar/"> (2022)</a>, su &uacute;ltimo disco, se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

Inés Cuello: el amor es más fuerte

Entradas recomendadas

Arte y cultura

Arrivederci Milano

Moda

Dólar de la suerte

Moda

Industria nacional

Arte y cultura

Obras de Malba desembarcan en Qatar en una mega exposición

Moda

Nuevo embajador

Moda

La celebración

Belleza

Arquitectos de la belleza

Moda

Estrategias de sostenibilidad