Invisibilizadas, borradas, olvidadas. Las heroínas musicales de Barbi Recanati cobran vida en Mostras del Rock, su novela gráfica ilustrada por Power Paola.

La grabaci&oacute;n del primer blues, la incorporaci&oacute;n de cantantes afrodescendientes a las listas radiales, la invenci&oacute;n de los sintetizadores, los sellos autogestivos y los primeros movimientos pol&iacute;ticos en la m&uacute;sica son algunos de los aportes esenciales de las mujeres que Mostras del Rock pone bajo el foco. La m&uacute;sica y productora argentina Barbi Recanati revisa la historia del g&eacute;nero &ldquo;con rabia y amor&rdquo; para alentarnos a descubrir y volver a escuchar bajo una nueva mirada.

El inter&eacute;s de <a href="https://www.instagram.com/barbirecanati/">Recanati</a> por la m&uacute;sica viene desde chica. &ldquo;A los siete a&ntilde;os vi en la tele la pel&iacute;cula American Pop. En un momento aparece fugazmente Grace Slick &ndash;la cantante de Jefferson Airplane&ndash;- haciendo Somebody to love. Fue la primera rockstar que vi. Autom&aacute;ticamente me di cuenta de que eso era lo que quer&iacute;a hacer&rdquo;.

&iquest;Y cu&aacute;ndo descubriste la falta de reconocimiento al aporte de las mujeres en la historia del rock?

Pas&eacute; una parte importante de mi recorrido musical, como consumidora y como artista, creyendo que a los hombres les interesaba hacer rock m&aacute;s que a las mujeres. Cuando detect&eacute; que ah&iacute; hab&iacute;a algo m&aacute;s no tuve que escarbar mucho para encontrar otra verdad. Pensaba que PJ Harvey o Patti Smith eran una en un mill&oacute;n, pero lo cierto es que hab&iacute;a much&iacute;simas m&aacute;s. Algunas hab&iacute;an decidido no seguir por el camino mainstream dado que la industria musical capitalista se basa en la figura del hombre cis-h&eacute;tero hegem&oacute;nico. Cuando te alej&aacute;s de ese modelo &ndash;mujer, lesbiana, afrodescendiente, trans&ndash; aumentan los obst&aacute;culos y la invisibilidad.&nbsp;

Mostras del Rock se asemeja a una historieta. &iquest;C&oacute;mo decidiste darle ese formato?&nbsp;

Comenz&oacute; siendo una serie de p&oacute;dcasts en Futurock FM, un a&ntilde;o despu&eacute;s se transformaron en escritos. Cuando me ofrecieron hacer un libro imagin&eacute; una novela gr&aacute;fica. Ten&iacute;a que ser un c&oacute;mic o un fanzine, ese es el tipo de publicaci&oacute;n que me hubiese gustado tener en mis manos a los catorce a&ntilde;os. Con la ilustradora Power Paola coincidimos en los aspectos m&aacute;s punk, fue muy lindo hacerlo juntas.&nbsp;

Varias de las m&uacute;sicas rese&ntilde;adas demuestran un profundo compromiso con la comunidad. &iquest;Cre&eacute;s que en la actualidad el rock sigue aportando a las causas sociales?

Para m&iacute; siempre cumpli&oacute; un rol superimportante en la conquista de derechos. Me causa gracia escuchar que el rock muri&oacute;. Cuando aparecieron las Kumbia Queer, en la &eacute;poca pos Croma&ntilde;&oacute;n, recuerdo haberme preguntado: &iquest;Existe algo m&aacute;s rock que esto? Eran unas chicas punk versionando en cumbia a Madonna en los antros donde eran menos aceptadas. El rock dice cosas que no escuch&aacute;s en otro lado. Se lo da por muerto cuando se aleja de lo comercial.&nbsp;

Al incluir la historia de mujeres que inspiran y acompa&ntilde;an a otras, el relato desarticula viejos conceptos acerca de los v&iacute;nculos femeninos

En la m&uacute;sica est&aacute; muy instalado esto de que si ya ten&eacute;s una mujer tocando no necesit&aacute;s m&aacute;s. Eso genera fantas&iacute;as de competencia. En las entrevistas siempre te preguntaban por &ldquo;aquella otra&rdquo; que sonaba al mismo tiempo que vos. Era una obsesi&oacute;n crear rivalidad. En lo personal, cada vez que necesito contenci&oacute;n, ayuda o compa&ntilde;&iacute;a, lo encuentro en mis amigas y pares.

Le dedic&aacute;s el libro a tu mam&aacute; y a la m&uacute;sica argentina Patricia Pietrafesa. &iquest;Por qu&eacute; las elegiste?

Mi vieja y Pat influyeron de maneras muy distintas en mi identidad. Mi mam&aacute; me hizo sentir que no hab&iacute;a diferencias entre mi persona y cualquier otra. Eso me gener&oacute; algunos conflictos porque si bien me hizo fuerte, segura y aut&eacute;ntica, en el fondo esa equidad no era cierta. Patricia fue quien me hizo ver que exist&iacute;an infinitas realidades, me ayud&oacute; a entender el mundo de la m&uacute;sica y me ense&ntilde;&oacute; la importancia de la autogesti&oacute;n y lo cooperativo. No hubiese podido escribir Mostras de no ser por lo atrevida que me volvi&oacute; mi mam&aacute; y lo consciente que me hizo Pat.

&iquest;Qu&eacute; te llev&oacute; a crear tu propio sello discogr&aacute;fico?

Goza Records naci&oacute; de las ganas de aportar espacios nuevos a la escena musical. Es una respuesta a la desigualdad y tambi&eacute;n a la incomodidad individual que generan ciertos lugares. Todo progreso debe ser planteado de la manera m&aacute;s horizontal e interseccional posible. Lo ves claro en los festivales. Si la equidad arriba del escenario no se corresponde con la de las personas que est&aacute;n en la producci&oacute;n, la t&eacute;cnica o la curadur&iacute;a, es casi imposible que la grilla funcione para todos los artistas. Se necesitan pares para cambiar las cosas. La inclusi&oacute;n debe estar presente delante y detr&aacute;s de escena.&nbsp;

Ubicaci&oacute;n en tiempo real es tu primer disco solista. &iquest;C&oacute;mo result&oacute; la experiencia de lanzarlo en un a&ntilde;o tan at&iacute;pico como el 2020?

Fue una casualidad muy est&uacute;pida, lo sacamos en febrero y programamos el lanzamiento para el 20 de marzo. El disco sali&oacute; una hora despu&eacute;s de que el Presidente anunciara el aislamiento social obligatorio. Ese d&iacute;a &iacute;bamos a estar tocando en Estados Unidos, un gran plan para manejar mejor la ansiedad del estreno. Muy lejos de eso, me qued&eacute; encerrada con toda la banda en una casa donde lo &uacute;nico que pod&iacute;amos hacer era navegar por Internet.&nbsp;

El disco fue nominado a Mejor Album de M&uacute;sica Alternativa en los Latin Grammy y apareci&oacute; en varias listas entre los mejores y m&aacute;s escuchados del a&ntilde;o. &iquest;Lo esperabas?

Fue una gran sorpresa. Como no hab&iacute;amos podido salir a tocar ni hacer gira nos faltaba ese feedback. En septiembre nos lleg&oacute; la nominaci&oacute;n al Grammy y en diciembre empezaron a aparecer esos rankings locos. Nos impact&oacute; y nos alegr&oacute; mucho la repercusi&oacute;n.

&iquest;En qu&eacute; est&aacute;s ahora?

La pandemia me reconfigur&oacute;. Estoy trabajando en dos programas de radio, uno diario en Radio Nacional llamado Icupai y una columna en La hora animada por Futurock FM. Por otro lado, me estoy dedicando a la producci&oacute;n, la curadur&iacute;a y la programaci&oacute;n musical. Eso me hace muy feliz. Solo espero que vuelva la hora de salir a tocar y hacer canciones nuevas.

&iquest;C&uacute;al es tu Mostra favorita?

Patti Smith. Me form&oacute; musicalmente y me ayud&oacute; a ser yo misma. Me ense&ntilde;&oacute; que para cantar solo ten&iacute;as que tener algo para decir, aunque tu voz no fuese la mejor. Cuando era chica y buscaba referentes solo hab&iacute;a tipos arriba del escenario. Hasta que la vi a ella, escupiendo y gritando hasta quedarse af&oacute;nica o tir&aacute;ndose al piso. Ah&iacute; supe que no ten&iacute;a que ser var&oacute;n para hacer lo que quer&iacute;a.&nbsp;

Con rabia y amor

Tags

Entradas recomendadas

Arte y cultura

Chandon Artground: el arte y su capacidad para imaginar mundos fantásticos

Moda

Louis Vuitton renovó el contrato de Nicolas Ghesquière

Arte y cultura

La Ley de Róisín Murphy

Belleza

Anatomía de una fragancia

Moda

Los años dorados de Karl Lagerfeld para Chanel Haute Couture

Moda

La industria de la moda argentina unida por la prevención del cáncer

Moda

adidas se une a Sporty & Rich

Arte y cultura

Lecturas de estación