El encuentro de moda m&aacute;s importante de Colombia celebr&oacute; sus 35 a&ntilde;os.

Colombiamoda, uno de los m&aacute;s relevantes de Latinoam&eacute;rica, celebr&oacute; su edici&oacute;n n&uacute;mero 35 con un aire renovado tanto en la selecci&oacute;n de dise&ntilde;adores (muchos de ellos debutantes) como en los innovadores espacios donde se presentaron las colecciones.
Este a&ntilde;o, la organizaci&oacute;n cre&oacute; un circuito en la ciudad con m&aacute;s de 24 sitios para desarrollar decenas de eventos oficiales. Uno de los m&aacute;s destacados fue The Stage, un espacio alterno al Centro de Convenciones Plaza Mayor (tradicional recinto ferial de los desfiles), que permiti&oacute; puestas en escena &uacute;nicas y diferenciadas. Esta apuesta por llevar los desfiles a diversos lugares se alinea con la intenci&oacute;n de la organizaci&oacute;n de demostrar que Colombiamoda es &ldquo;m&aacute;s que una feria&rdquo;.
El desfile inaugural, a cargo de la marca A New Cross del dise&ntilde;ador bogotano Nicol&aacute;s Rivero, se celebr&oacute; en The Stage. Rivero present&oacute; su colecci&oacute;n 'Proceso', un tributo a la exploraci&oacute;n de materiales, la curiosidad y la artesan&iacute;a textil, reflejando el ADN de su marca: una &iacute;ntima conexi&oacute;n entre la creatividad, el arte y lo hecho a mano.
La colecci&oacute;n incluy&oacute; 30 salidas con prendas confeccionadas con fibras naturales como linos, sedas, alpaca, algodones, puntadas en fibra de pl&aacute;tano y fique, y detalles &uacute;nicos como botones de cer&aacute;mica de La Chamba.

A New Cross

&ldquo;A trav&eacute;s de esta colecci&oacute;n, resaltamos el textil como un gran contenedor de memoria, donde cada pieza artesanal en lugar de centrarse en lo &eacute;tnico o en lo que normalmente asociamos con artesan&iacute;a, refleja un zeitgeist m&aacute;s hostil producto de un mundo cada vez m&aacute;s ef&iacute;mero, global y en constante movimiento&rdquo; dijo Nicol&aacute;s Rivero, quien adem&aacute;s celebr&oacute; 15 de a&ntilde;os de participaci&oacute;n en este encuentro.
Andr&eacute;s Paj&oacute;n tambi&eacute;n eligi&oacute; un lugar externo para presentar &ldquo;Escarlata&rdquo;, su propuesta para la temporada Primavera/Verano 2025, ti&ntilde;endo de rojo absoluto el Claustro de San Ignacio, un imponente lugar en el centro de Medell&iacute;n con m&aacute;s de 220 a&ntilde;os de historia.
La colecci&oacute;n incluy&oacute; vestidos vaporosos, prendas drapeadas y mucho recamado en tejidos como el chif&oacute;n, la seda y el tafet&aacute;n. El cierre fue sublime: todas las modelos se descubrieron mientras se abr&iacute;an las cortinas del teatro y ca&iacute;an cientos de p&eacute;talos de rosas rojas. Los creativos aprovecharon el evento para lanzar su nueva fragancia, que lleva el mismo nombre que la colecci&oacute;n, en colaboraci&oacute;n con la marca de perfumer&iacute;a Ed&eacute;n.
La expectativa alcanz&oacute; su punto m&aacute;ximo con el desfile de Andr&eacute;s Ot&aacute;lora, quien cre&oacute; una colecci&oacute;n para Arkitect, la marca de moda democr&aacute;tica del gigante del retail colombiano &Eacute;xito. La presentaci&oacute;n, realizada en el inusual y osado T&uacute;nel de Oriente, mostr&oacute; la colecci&oacute;n 'Guajira', compuesta por 50 salidas con 70 piezas que inclu&iacute;an vestidos, blusas, pantalones, trajes de ba&ntilde;o y complementos para hombres y mujeres. La puesta en escena evoc&oacute; un atardecer en la regi&oacute;n de La Guajira, ubicada al norte de Colombia, con modelos caminando sobre una pasarela de arena, flanqueada por cactus y ba&ntilde;ada en una intensa luz naranja que simulaba la ca&iacute;da del sol al fondo.

Andrés Pajón

Andrés Otálora

Entretanto, la marca Toscano, del estilista Franklin Ramos, debut&oacute; en Colombiamoda con un desfile en Parques del R&iacute;o. La colecci&oacute;n de paleta neutra llamada &lsquo;Pervivir&rsquo; estuvo compuesta de prendas ligeras elaboradas en tejido de punto, algod&oacute;n y denim.&nbsp;
Las propuestas de las marcas emergentes tambi&eacute;n destacaron. Ivory Atelier, del dise&ntilde;ador Javier Cardona, present&oacute; su colecci&oacute;n Resort 2025, combinando cortes minimalistas con vol&uacute;menes inesperados y una paleta de colores pastel. Por su parte, la marca Agybo ofreci&oacute; una muestra llena de colores fuertes y texturas variadas, donde el tejido de punto, los abrigos voluminosos y las formas geom&eacute;tricas fueron protagonistas.&nbsp;
El cierre de la Semana de la Moda de Colombia estuvo a cargo de la dise&ntilde;adora peruana Sandra Weil, quien particip&oacute; por primera vez en alianza con la multilatina de moda Malva.
Inspirada en la t&eacute;cnica japonesa de reparaci&oacute;n de cer&aacute;mica con polvo de oro, Kintsugi, Weil present&oacute; una colecci&oacute;n hom&oacute;nima, con un collage de texturas que inclu&iacute;a denim, seda, tejidos con alpaca hechos en Per&uacute;, algod&oacute;n y brocados franceses. &ldquo;Cada colecci&oacute;n cuenta una historia y la de Kintsugi es un viaje personal de reconexi&oacute;n, cambios, regeneraci&oacute;n y una declaraci&oacute;n de que estoy en otro lugar y con un valor m&aacute;s alto&rdquo;, expres&oacute; Weil.

Colombiamoda 2024: renovación

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